猪年春节的文化娱乐消费市场好不热闹，在春节档电影市场，几大贺岁大片争锋，贡献了总计58亿元人民币的票房。此外，据中国旅游研究院调查，春节期间参观博物馆、美术馆、图书馆和科技馆、历史文化街区的游客比例分别达40.5%、44.2%、40.6%和18.4%，观看各类文化演出的游客达到34.8%。不出意料，最“爱玩”的90后也成为文化娱乐消费的主力。

踩上春节假期尾巴的还有美国的格莱美音乐奖，90后歌手张艺兴被官方邀请，也展现了欧美音乐圈对中国市场的重视。所以开年回来的第二期CBNData“有数青年家”，我们转向音乐圈，与摩登天空CEO沈黎晖聊了聊当下年轻人的文娱消费观，以及音乐产业的未来发展。

这届年轻人比往届有更好的审美 

提到文娱消费，除了电影、旅游，必然少不了演唱会、音乐会等最具有“青春荷尔蒙”气息的现场娱乐活动，CBNData此前发布的《2018互联网生态消费大数据报告》显示，中国现场娱乐市场在线购票的90后用户占比接近60%，其中，演唱会是90后最主要观看的演出类型。与此同时，音乐节也正从小众圈延伸向更大的圈层，90后及00后在音乐节购票人群中占比超过90%。

作为草莓音乐节的创办人，沈黎晖表示，现场音乐节的核心用户是90后，因为具有“户外”这一特点，很多拖家带口的80后不一定愿意去。而像MDSK电音音乐节，用户年龄更小，00居多，女性观众也更多， 可能占到90%。

创办十年的草莓音乐节如今已经有百万级的线下用户，“无论哪个时代，‘自我’是年轻人的共性，青春的荷尔蒙需要发散出来。这也是为什么像草莓这样的音乐节逐渐变成了中国最大的线下年轻人活动。”沈黎晖指出，但不同的是，现在的年轻人从小能够接触到的东西更多，有更好的审美，对于音乐的理解、自我身份的判断普遍要比过去的年轻人更精准。

不同层级城市的年轻人差距变小 

更值得注意的是，不同城市层级的年轻人差距正在变小。因此现在的音乐节不单只在一二线城市，也在渐渐往下线城市走。

“比如你在草莓音乐节现场拍一张照，光看照片你可能分不出来这是哪里的草莓，因为现在的年轻人都非常潮、非常时髦。”沈黎晖说，“我们不需要为一些低线级城市的音乐节特别去制定一个不一样的阵容，因为年轻人之间的差距正在变小。但是在国际艺人的接受度方面，可能北京、上海之类的一线城市会更高一些。”

此外，他还认为中国的年轻人越来越“有意思”了，他们的创作能力、接受新事物的能力都在增强。针对年轻人的这一特性，作为全球重要的音乐公司之一，摩登天空也在做出积极的策略应对和调整。沈黎晖介绍，在艺人方面，摩登天空基本上只签自己创作、自己写歌的人，因为“他们是有音乐性的、独一无二的”。在音乐风格方面，各种音乐类型基本上也都涵盖。此外，摩登天空还签了美国、英国的艺人和乐队，在海外方面也做了很多努力。“我们想要打造的就是一个很酷的、引领潮流的平台。”沈黎晖说。

音乐工业的发展会回归行业根基 

过去的二十年间，摩登天空已出品200余张唱片，目前旗下拥有包括新裤子、万能青年旅店、谢天笑、张曼玉、左小祖咒、马頔、尧十三、Tizzy T、万妮达等在内的百余组风格各异的音乐人及乐队。

“像Live House、剧场、演唱会、音乐节这些，都是这个行业的一砖一瓦，都是特别基础的东西。”对于沈黎晖来说，现场是不可替代的，人们来到这个舞台，是寻求一种共鸣，找到直达灵魂深处的东西。他认为中国的音乐市场正在渐渐起来，尽管没有电影发展地得这么快，但是迟早会有一个飞跃式的发展。沈黎晖坚信音乐工业的发展会回归行业根基，以这些内容为主导去推动发展。

同时他也指出，未来是个更多元化的时代。从用户角度来看，他们会不断地被新事物吸引注意力，兴趣不断转移。与之相对应，摩登天空也做了很多方向的探索和尝试。

一方面，主要精力还是放在音乐版权、艺人经济、现场音乐、票务这个四个方面。另一方面，在做自己的视觉厂牌、传媒、电台、杂志等等。同时还有很多跨界，比如运动加音乐的摩登天空运动节，成立了摩登天空酒店管理公司。“因为摩登正在从一个音乐公司向一个有点类似生活方式的公司做转型尝试，而酒店是体现生活方式的一个特别有意思的载体，它承载了我们对音乐、展览、消费的审美。”沈黎晖说。

文中图片来源：摩登天空提供